TREE HOTEL EN HARADS, SUECIA

Un hotel en los árboles en el extremo noreste de Suecia, junto al pequeño pueblo de Harads, cerca del Círculo Polar Ártico. Tree Hotel se encuentra en un bosque de altos pinos con unas vistas espectaculares del río Lule. Las habitaciones de los árboles se suspenden 4-6 metros sobre el suelo y se puede acceder a ellas por una rampa, puente o escaleras eléctricas.

Concepto, fotomontaje. Mirrorcube construido en el bosque

Un total de 24 habitaciones se han planificado para esta área de bosque en los alrededores de Harads. En este momento el Tree Hotel ofrece cinco treerooms únicas, construidas en 2010 y diseñadas por algunos de los arquitectos principales de Escandinavia. Más habitaciones se completarán en este año. Además de las cinco salas en los árboles hay también una sauna árbol de hasta doce personas situada entre los pinos centenarios.

Cada habitación es única. No sólo la arquitectura sino también su mobiliario, iluminación y telas son diseñadas a medida. Las habitaciones varían en tamaño entre 15-30 m² con las habitaciones más grandes con capacidad para cuatro personas.

La habitación que nos ocupa, el Mirrorcube, es un emocionante escondite entre los árboles, un refugio camuflado por paredes de espejos que reflejan su entorno. Construido por los arquitectos suecos Tham & Videgård, sus dimensiones son 4x4x4 metros. La base consiste en un marco de aluminio alrededor del tronco del árbol y las paredes están cubiertas con vidrio reflectante para reproducir el bosque y el cielo. De este modo la caja desaparece en su entorno. El árbol se estabiliza al terreno mediante cables de acero.

Para evitar que las aves choquen con el vidrio reflectante, se coloca una película infrarroja. El color es invisible a los seres humanos, pero visible para los pájaros.

El interior está hecho con una superficie de madera de abedul. Las seis ventanas ofrecen una vista panorámica impresionante de los alrededores. El Mirrorcube ofrece un excelente alojamiento para dos personas con una cama doble, baño, salón y terraza en la azotea. Un puente de 12 metros de longitud de madera y cuerda, conectado a los árboles más próximos conduce a la treeroom.

La construcción de la sala del árbol así como las operaciones diarias en ella se orientan a tener un impacto mínimo en la naturaleza. Es por eso que cada habitación cuenta con modernas instalaciones respetuosas con el medio ambiente en cuanto a combustión, inodoros y sumideros de agua eficientes.

La construcción también se refiere a cómo el hombre se relaciona con la naturaleza, cómo usamos materiales compuestos y productos ligeros y resistentes de alta tecnología a la hora de explorar lugares remotos en los climas duros (Gore-Tex, kevlar, etc).



SALA PARA ARTE EN ZUMIKON, ZÜRICH

Una habitación para el arte en Zumikon, cerca de Zürich, construida en el año 2000 por los arquitectos suizos Andreas Fuhrimann y Gabrielle Hächler.

La propiedad está situada en un terreno suavemente inclinado hacia el suroeste, rodeado por un bosque en el sur. Hacia el oeste el terreno se abre para dar una visión clara de la Üetliberg bis Rigi. A finales de 1960 fue construido en la propiedad un edificio fuertemente influenciado por Frank Lloyd Wright, en especial por su Fallingwater House.

El nuevo edificio anexo se encuentra en el lado sur, frente a la edificicación existente, y se expresa como parte de todo el complejo a través de su posicionamiento y su estructura arquitectónica (apertura en voladizo hacia el sur y volúmenes cúbicos). Pero al mismo tiempo la nueva construcción, que se adentra en la tierra dejando parte fuera de ella, se distingue físicamente del bloque de vivienda previo, tanto en su materialización como en su formulación arquitectónica.

También puede leerse como un fragmento de piedra depositado en el jardín de la casa. La superficie ligeramente elevada es limitada al sur por el cubo de el jardín de invierno, que marca el borde del terraplén, y en los lados por dos lucernarios.

El agua de lluvia se canaliza sobre el cubo en una bandeja de agua contigua al jardín de invierno de modo que pueda ser reutilizada. Internamente, el edificio consta de una serie de habitaciones entrelazadas que se dirigen desde la bodega existente a través de la sala principal al jardín de invierno, sala ésta que se dispone ligeramente elevada.

La pieza central, la sala principal, está iluminada por los dos lucernarios (luz cenital) junto a los muros perimetrales y por el jardín de invierno (luz lateral).

Tanto interior como exteriormente la construcción aparece como un sólido puro, concreto y sin fisuras. La percepción de las imperfecciones producidas por el encofrado manifiestan su materialidad. Las aberturas se ejecutan con cristal sin carpintería.

Se trata de una pequeña construcción que aprovecha al máximo las cualidades plásticas del hormigón generando planos ortogonales. La luz baña los muros y prolonga el espacio tanto vertical como horizontalmente. Un interesante ejercicio proyectual y constructivo.

ESCULTURA SUBACUÁTICA

Tras el día mundial del agua hay que destacar iniciativas como el MUSA, Museo Subacuático de Arte de Cancún, México, que cuenta con un proyecto de 400 esculturas sumergidas que sirven como arrecifes artificiales para conservar la biodiversidad y facilitar la regeneración de los arrecifes naturales existentes, reduciendo la presión del turismo sobre ellos.

Jason de Caires Taylor entre sus esculturas

Transporte de 'Evolución Silenciosa' (2010)

La barrera de arrecifes de coral frente a las costas de Cancún ha sufrido importantes daños causados por embarcaciones, la pesca ilegal, huracanes y la presencia de miles de turistas que practican el buceo en la zona.

'Evolución Silenciosa' antes de ser sumergida

El Parque Marino Nacional de Cancún atrae más de 750,000 visitantes al año, lo cual representa una carga de presión muy alta para los arrecifes naturales. Un ejemplo de degradación se da en Punta Nizuc, Isla Mujeres y en las aguas que rodean Cancún, dentro del parque, al sur de la zona hotelera de la región. Razón por la que se eligió comenzar con este proyecto de conservación y arte, situando el MUSA en esta área.

El MUSA comenzó pretendiendo ser un parque subacuático escultórico con 200 piezas que ha culminado en la colocación de 400 esculturas humanas de tamaño real que crearán arrecifes artificiales destinados a ser habitados por la vida marina.

Instalación de 'Evolución silenciosa', MUSA, Isla Mujeres, 8m de profundidad

Las esculturas de figuras humanas creadas por el artista británico Jason de Caires Taylor, forman parte de la colección 'Evolución silenciosa' que consiste en un repaso histórico desde la Civilización Maya, la Conquista, Independencia y Revolución hasta nuestros días. Las esculturas, de cemento, están ancladas al fondo marino de tal manera que son inamovibles hasta por un huracán.

El MUSA está instalado en aguas claras como mucho a unos diez metros de profundidad, con fácil acceso para buzos, practicantes de esnórquel e incluso podrá observarse desde embarcaciones con fondo de vidrio.

'Evolución silenciosa'.

Jason de Caires Taylor es un eco-escultor y submarinista profesional internacionalmente aclamado que crea esculturas bajo el agua de mar, ofreciendo a los espectadores misteriosos encuentros y efímeros y fugaces destellos de un mundo donde el arte se desarrolla a partir de los efectos de la naturaleza de los esfuerzos del hombre. Sus instalaciones permanentes están diseñadas para actuar como arrecifes artificiales, atrayendo a los corales, el aumento de la biomasa marina y la agregación de las especies de peces, mientras consigue desviar turistas fuera de los frágiles arrecifes naturales proporcionando un espacio para el rejuvenecimiento natural. Sin perjuicio de la metamorfosis del medio ambiente bajo el agua sus obras simbolizan una simbiosis notable entre el hombre y la naturaleza, el equilibrio de los conceptos de esperanza y de pérdida.

'Corresponsal perdido' Isla de Grenada, 8m de profundidad

Las esculturas de Taylor cambian su entorno con el tiempo. Conforme pasa el tiempo se produce el desarrollo del crecimiento biológico que redefine el paisaje bajo el agua, evolucionando dentro de la narrativa de la naturaleza.

Las intervenciones de Taylor instigan el crecimiento orgánico y la transformación. "Es la evolución del medio ambiente, la intervención del arte como crecimiento o un equilibrio de las relaciones entre ellos". Dice Taylor.Obra más ambiciosa hasta la fecha de Taylor - La 'Evolución Silenciosa' (2010), forma una barrera permanente monumental artificial en México. Ocupando un área de más de 420 metros cuadrados y con un peso total de más de 200 toneladas, que consta de 400 moldes a tamaño real de las personas tomadas de una amplia sección de los tipos sociales y ha sido diseñada para los peces y los corales a gran escala. Lentamente pero de un modo seguro estas esculturas están evolucionando, una piel de algas en la mejilla de una niña, una estrella de mar en la cara de una monja, La 'Evolución Silenciosa' revela los cambios imperceptibles de la naturaleza sobre un artificio humano. Con el tiempo este conjunto social bajo el agua estará totalmente asimilada por la vida marina, transformando a otro estado la metáfora de un reto para el futuro de nuestra propia especie.

'La jardinera de la esperanza', MUSA, Punta Nizuc, 5m de profundidad

La pérdida y la fragilidad son otro tema inherente a la obra de Taylor, el impulso detrás de la creación de museos de escultura bajo el agua (como el MUSA) y muchas de sus obras individuales. Él explica: "Durante los últimos 20 años, nuestra generación se ha encontrado con un cambio rápido; tecnológico y cultural y geográficamente siento que esto nos ha dejado con un sentimiento subyacente de pérdida. Mi trabajo trata de grabar algunos de esos momentos". El 'Corresponsal Perdido' (2006) se hace eco de estos sentimientos. Inmerso en una profundidad de 8 metros en Grenada, un hombre se sienta en su escritorio, sus manos se ciernen sobre la máquina de escribir, a punto en la deliberación eterna. Es una reliquia olvidada, al igual que su máquina de escribir un elemento de cierta antigüedad reemplazado ya por la tecnología moderna.

'El coleccionista de sueños', MUSA, Isla Mujeres, 8m de profundidad

'Anthropocene', MUSA, Isla Mujeres, 8m de profundidad

A pesar de que constituyen sólo el 8% de nuestros océanos, los mares poco profundos contienen la mayor parte de la vida marina del planeta. Al situar sus esculturas en las zonas claras y poco profundas, estériles, Taylor no sólo reproduce las condiciones necesarias para estimular el crecimiento de los corales, sino que garantiza a los buzos, nadadores y los que van a bordo de embarcaciones con fondo de cristal la oportunidad de ver sus obras. Bajo el agua, todo se magnifica en un 25%, la luz se refracta, los colores se cambian, la única fuente de luz proviene de los efectos caleidoscópicos que en la superficie se producen, que se rige por las corrientes y turbulencias marinas.

'Herencia' MUSA, Punta Nizuc, 4m de profundidad

'Inercia', MUSA, Punta Nizuc, 5m de profundidad

Durante las últimas décadas, hemos perdido más del 40% de nuestros arrecifes de coral naturales. Los científicos predicen una desaparición permanente del 80% para 2050. El arte de Jason de Caires Taylor es un ejemplo de intervención humana generativa en el ecosistema, desgraciadamente a escala reducida, que muestra lo que puede lograrse mediante la imaginación individual y el esfuerzo colectivo. La estrategia de Taylor de los arrecifes de conservación, se opone a la "tierra como mercancía", mentalidad del capitalismo. Sus excepcionales obras  se han diseñado "para promover la regeneración de la vida marina y utilizar la escultura como una forma de transmitir esperanza y conciencia de la difícil situación de nuestros océanos", antes de que sea demasiado tarde.

'Hombre en llamas', MUSA, Isla Mujeres, 8m de profundidad

'Hombre santo', MUSA, Punta Nizuc, 5m de profundidad

La reputación internacional de Jason se confirmó en Mayo de 2006, cuando creó el primer parque subacuático de esculturas en la isla de Grenada, Indias Occidentales.

Isla de Grenada, Indias Occidentales

'Vicissitudes' y 'Naturaleza muerta', Isla de Grenada, 8m de profundidad

Snorkeling en el parque subacuático

Isla de Grenada

'The Phoenix', Cancún, 4m de profundidad

La escultora española Cristina Iglesias, también se ha unido a esta práctica sumergiendo a 15 metros de profundidad la escultura "Atlántida" en la isla del Espíritu Santo, en el estado norteño de Baja California.

'Atlántida', Cristina Iglesias, 15m de profundidad