LA FERRARI: TECNOLOGÍA, DISEÑO Y EXCLUSIVIDAD

LaFerrari, el esperado nuevo modelo de edición limitada del Cavallino Rampante, del que sólo se van a construir 499 unidades y para el que ya se han recibido solicitudes que duplican sobradamente esa cifra, es la auténtica estrella del Salón del Automóvil de Genève 2013 en su apertura al público.

El primer híbrido en la historia de la marca tiene 963 CV de potencia y consigue prestaciones de récord: de 0 a 100 km/h en menos de 3 segundos y de 0 a 200 km/h en menos de 7. Comparado con el Enzo, LaFerrari tiene un consumo menor y sus emisiones de CO2 se han reducido un 50%.

Como dijo el presidente, Luca di Montezemolo, durante la presentación de LaFerrari, el nuevo modelo es una síntesis de los valores de la marca. “Es la más alta expresión de excelencia de nuestra compañía: innovación tecnológica, prestaciones, estilo futurista, placer de conducción. Es un coche extraordinario destinado a nuestros coleccionistas. Un coche con soluciones técnicas que se integrarán en el futuro en el resto de la gama y que son la referencia para todo el sector. LaFerrari representa la mejor capacidad de planificación y construcción de nuestra compañía, que incluye el conocimiento adquirido en Fórmula 1, algo único en el mundo”.

Se trata, en efecto, de un vehículo para coleccionistas, con unas prestaciones astronómicas que rondan los 1000 CV con un motor híbrido V12 de 6262cc, con un diseño futurista en la línea de los productos de Maranello, si bien representa un paso más allá, el último. El diseño reconoce la pasión de la marca por la tecnología y el aerodinamismo, aunque en la F1 haya sido superada por otros fabricantes. A parir de este domingo comprobaremos cuál es su actual posición en el gran circo.

 

HY-KERS system
Total maximum power: 963 CV
Total maximum torque: >900 Nm
V12 maximum power*: 800 CV @9000 rpm
Maximum revs: 9250 rpm
V12 maximum torque: 700 Nm @6750 rpm
Electric motor output: 120 Kw (163 CV)
CO2 emissions**: 330 g/km

 

Performance
Maximum speed: over 350 km/h
0-100 km/h: <3 sec
0-200 km/h: <7 sec
0-300 km/h: 15 sec

 

ICE
Type65-deg. V12
Bore and stroke 94 x 752 mm
Total displacement 6262 cc
Compression ratio 13.5:1
Specific power 128 CV/l

 

Dimensions
Length: 4702 mm
Width: 1992 mm
Height: 1116 mm
Wheelbase: 2665 mm
Weight distribution: 41% fr, 59% r

 

Gearbox
7-speed DCT

 

Suspension
Frontdouble wishbones
Rearmulti-link

 

Tyres (Pirelli P-Zero)
Front: 265/30 - 19
Rear: 345/30 - 20

El presidente de Ferrari, Luca di Montezemolo, sobre su nuevo coche en el salón de Genève

 

 

 

DZ HOUSE, MULLEM, BÉLGICA

Esta casa en Bélgica del estudio de Gante Graux & Baeyens Architecten se descompone graciosamente en volúmenes cúbicos que se desplazan para dejar entrar más luz en cada habitación.

Situado en el pueblo de Mullem, el edificio, blanco brillante, tiene capacidad para una vivienda y un pequeño gabinete para fisioterapia.

Nos encontramos ante una moderna casa que ha propuesto un lenguaje sugerente mediante la interacción de volúmenes cúbicos sencillos, hallando un modo de expresión discreto y adecuado al programa propuesto por los clientes.

Graux y Baeyens Architecten se limitaron a construir muy cerca de las casas vecinas, así se dispone de una estrecha parcela para instalar la casa. Esto significaba que todas las habitaciones tenían que organizarse en un eje lineal con el gabinete de fisioterapia en el extremo.

'La normativa de planificación requería un espacio libre mínimo de cuatro metros entre los vecinos de ambos lados del solar, lo que significaba que la organización del edificio tenía que ser muy eficiente con el espacio', explican los arquitectos Basile Graux y Koen Baeyens.

Las habitaciones se desplazan hacia atrás y hacia adelante en los dos pisos de la construcción, generando espacio para ventanas adicionales en las paredes que sobresalen. Esto evita cualquier problema con las vistas a los vecinos.

Todas las habitaciones están situadas en la planta baja, lo que libera espacio en el piso superior, donde se dispone la sala de estar de planta abierta y un comedor con vistas a los tejados del pueblo. Diferentes áreas se definen discretamente por los retrocesos y avances de las paredes.

Para integrar una plaza de aparcamiento para el coche de la familia, los arquitectos han añadido una pared adicional con techo al lado de la entrada de la casa.

He aquí una descripción más detallada de Graux y Baeyens Architecten:

El concepto general del edificio es sensible a la estrechez de la parcela y al denso programa requerido por los clientes, el hogar familiar y una sala para fisioterapia.

El primer paso para trabajar con las limitaciones de la normativa era cambiar el programa de vivienda tradicional. Las funciones de luz de día (cocina, comedor, estar y terrazas) están ubicadas en el primer piso con los dormitorios y baños situados en la planta baja. Esto permitió unas mejores vistas de los espacios en la primera planta, junto con la luz natural que entra mucho más los espacios más utilizados y mayor privacidad en los dormitorios de la planta inferior. El volumen monolítico se separó entonces en bloques más pequeños que podrían cambiar para lograr introducir en el edificio la máxima cantidad de luz solar directa junto con la selección de puntos de vista específicos.

La primera planta se mantiene abierta, pero los desplazamientos de los muros también actúan para definir y separar los diferentes espacios sin crear divisiones físicas. Cada espacio está conectado visualmente, pero tiene su propia atmósfera debido a la ubicación de las ventanas y el desplazamiento de los volúmenes. Con los desplazamientos de la primera planta también se crean espacios para la cocina y el comedor dentro del salón.

Las ventanas están colocadas cuidadosamente en la fachada para capturar vistas de los alrededores, en particular de las áreas verdes al este del solar, y también para permitir que la luz directa del sol invada los espacios de vida. La fachada sur se mantiene cerrada para privacidad y para evitar el sol cuando se encuentra en su punto más alto.

En la fachada suroeste las ventanas se colocan perpendicularmente a la vecinos, una vez más para maximizar la cantidad de luz natural que entra en el edificio y para asegurar la privacidad, tanto para los vecinos como para nuestros propios clientes.

Se consigue un volumen eficiente y sostenible debido a la naturaleza compacta del edificio junto con su orientación, maximizando la luz natural en todos los espacios posibles.

La compacidad del edificio es también evidente con la eficiencia del programa. El cliente solicitó incorporar al edificio una sala para la práctica de fisioterapia. La planta baja está definida por un estrecho corredor que tiene dos escaleras enfrentadas entre sí.

Una escalera conecta los dormitorios y los baños con las zonas de estar en el primer piso. La escalera públicas conecta la sala de fisioterapia con el estar en el primer piso. Estas escaleras no solo separan las funciones públicas y privadas, sino que también ayudan a llevar luz al interior del piso bajo.

El cliente también solicitó una cochera y jardín situados en la planta baja. Estos requisitos del programa se resolvieron dentro de los espacios disponibles según las limitaciones para desempeñar su función y también para definir los espacios privados externos.

El espacio para aparcamiento del coche actúa como una entrada privada y apartada de la entrada a la sala de fisioterapia y el cobertizo del jardín define una terraza que está apartada de los vecinos y se abre hacia el propio jardín. Terrazas exteriores entre los espacios de estar conectan las funciones de la primera planta con el jardín.

Localización: Mullem, Bélgica
Cliente: Familia DZ
Proyecto: 2009-2010
Diseño interior: 2010-2012
Comienzo de la construcción: Enero 2011
Conclusión: Febrero 2012
Área del solar: 810 m2
Área construida: 263 m2
Arquitectos: Graux & Baeyens Architecten
Dirección de obra: Graux & Baeyens Architecten


 

MUROS DE LUZ, AITOR ORTIZ

'Muros de luz' (2004-2006) es el título de una serie de fotomontajes que el excelente fotógrafo bilbaíno Aitor Ortiz (Bilbao, 1971) expone hasta el 5 de mayo junto con otras fotografías de gran formato e instalaciones en el depósito elevado del Canal de Isabel II, en la calle Santa Engracia 125 de Madrid. Exposición que por supuesto recomiendo.

Aitor Ortiz, 'Muros de Luz 011', 2005, 148x234cm, fotografía impresa sobre aluminio

 

Ortiz es uno de los fotógrafos vascos con mayor reconocimiento y proyección internacional. Su trabajo ha estado estrechamente vinculado a la arquitectura y al estudio del espacio y así, sus fotografías se caracterizan por una novedosa fusión de elementos fotográficos, arquitectónicos, escultóricos y lumínicos que recrean un paisaje inexistente, atemporal, misterioso e impenetrable.

Aitor Ortiz, 'Millau 005', 2008, 115x250cm, fotografía entre aluminio y metacrilato

 

El título de la muestra es 'Verweilen', que hace referencia a la vivencia del espectador, que significa como verbo quedarse, detenerse, permanecer o como sustantivo estancia, permanencia. También es algo propio de la fotografía, hacer permanecer en el tiempo un instante único.

Aitor Ortiz, Instalación 'Amorfosis 001', 2008, impresión de tubos de aluminio, 250x4x4cm, medidas variables, instalación en la galería Koldo Mitxelena

Aitor Ortiz, 'Destructuras 083', 2005, 250x100cm, fotografía entre aluminio y metacrilato

 

Se incluyen series como 'Destructuras', 'Amorfosis' o 'Muros de luz', sobre la que nos vamos a detener en este comentario. 'Net' se presenta por primera vez. Ortiz reflexiona sobre arquitectura y la tridimensionalidad detrás de un objetivo que pone de manifiesto la tremenda importancia de la luz.

Aitor Ortiz, 'Muros de luz'

 

El fotógrafo deambula por el territorio de la construcción, generalmente buscando la textura del hormigón, que fotografía insistentemente en blanco y negro. Todo aquello que desafía la escala doméstica y se adentra en la seriación buscando la repetición hasta alcanzar tamaños desmesurados; grandes edificios, grandes andamios, grandes pilastras que se imponen al paisaje como las del viaducto de Millau en el sur de Francia o grandes espacios de terrazas pétreas como la cantera de mármol negro de Markina en Vizcaya, Euskadi.

Aitor Ortiz, 'Muros de luz'

 

'Muros de luz 011' (2005) pertenece a la serie homónima que el artista desarrolló entre 2004 y 2006. Con una base fotográfica obtenida en la cantera, Ortiz se adentra en el lugar primigenio de donde procede la materia e introduce en él formas ortogonales de pura luz blanca. Para el artista, el contraste entre el volumen de piedra y el cubículo que construye representa un refugio mental, un lugar inexistente, un símbolo inequívoco "del poder ordenador de la mente y del proyecto artístico sobre la materia prima".

Aitor Ortiz, 'Muros de Luz 014', 2005, 100x250cm, fotografía impresa sobre aluminio

 

'Muros de luz 021' (2005) recrea un espacio arquitectónico blanco sustraído a un escalón de roca de la cantera, planteando una misteriosa luz interior que recorre el vacío y queda acotada entre las blancas paredes. La técnica de Ortiz es asombrosa, inventando una pieza arquitectónica por vaciado haciendo gala de gran imaginación. Una grieta vertical en el borde que enlaza ambas caras del vaciado aumenta el dramatismo de la pieza.

Aitor Ortiz, 'Muros de Luz 021', 2005, 172x250cm, fotografía impresa sobre aluminio

 

En esta muestra 'Muros de luz' se enfrenta y relaciona con otros trabajos de distintas etapas de Aitor Ortiz que son clave para desvelar su proceso creativo.

 

 

TWO NUNS BIKE

Os presento una curiosa bicicleta con ruedas de láminas de acero diseñada por Ron Arad.

Como parte de un evento de recaudación de fondos de colaboración entre Elton John AIDS Foundation y el W Hotels, seis de los mejores creativos del diseño fueron invitados a transformar el distintivo azul 'Boris bike' utilizado por los londinenses en una funcional obra de arte, para que la utilicen los visitantes del W Hotel de London de Leicester Square.

El proyecto lo realiza WOW bikes y el diseñador nacido en Israel, residente en Reino Unido Ron Arad. Entre el selecto grupo estaban también la artista Benedict Radcliff, diseñadores de moda como Patrick Cox y Temperley Alice, la cantante Paloma Faith y la ilustradora Natasha Ley.

Cada uno ha creado una bicicleta hecha a medida completamente original. El diseño de Arad 'Two nuns' emplea lámina de acero conformando muelles dispuestos en formas floreadas para las ruedas y es completamente funcional.

Seguro que al montar la sensación es curiosa dada la ligera flexibilidad de la estructura de las ruedas. Todo sea por el diseño.

Ron Arad con su diseño